Kate Nash har forsvaret sin ‘Butts For Tour Buses’ OnlyFans-kampagne og argumenterer for, at det er afgørende, at kvinder har “kontrol over deres krop”.

Tidligere på ugen annoncerede ‘Foundations’-sangerinden, at hun havde startet en konto på online abonnementstjenesten som en måde at skaffe penge til sin britiske og europæiske turné, som startede torsdag (21. november).

Hun forklarede sin beslutning og sagde: “Selvom det at turnere er det bedste job NOGENSINDE, er det i øjeblikket teknisk set, hvad man kan kalde et passionsprojekt for mange kunstnere i 2024.”

Hun fortsatte med at udtale, at selvom billetpriserne stiger, kæmper de fleste turnerende musikere “for at have råd til rent faktisk at spille shows”.

Kate Nash Butts 4 Tour Buses kampagneplakat. Kredit: PRESS

“Omkostningerne til rejser, indkvartering, mad, forfremmelse og ansatte er også steget i pris, men musikere ser ikke ændringer i deres koncerthonorarer for at hjælpe med at betale for alle disse stigende omkostninger,” tilføjede hun. “Så denne jul beder jeg om at købe enten et stykke af min merch eller min røv på min nye ONLYFANS-konto katenyash87 for at hjælpe mig med at betale gode lønninger og lave et show af høj kvalitet, da jeg ikke vil ofre nogen af ​​tingene.”

Nu har Nash udtalt sig til forsvar for sin beslutning om at starte OnlyFans-kanalen og sagde, at hun ønskede at adressere beskyldningerne om, at det er en “trist” ting at gøre.

“Vær ikke ‘ked af det’, at jeg startede en onlyfans for at finansiere mine ture,” skrev hun på Instagram. “Det er meget styrkende, og det er sjovt og sjovt at sælge billeder af min røv, sex er sjovt og sjovt. Kvinder at have kontrol over deres krop er livsvigtigt og noget, vi alle burde stå ved og kæmpe for.”

“Hvis du kunne fjerne skam og tristhed fra din opfattelse af sexarbejde, kan du hjælpe med at styrke sexarbejdere,” tilføjede hun. “Er det, jeg laver, sexarbejde? Jeg er ikke sikker, fortæller du mig, men jeg elsker at støtte sexarbejdere, især når de er i kontrol og sætter deres egne grænser. Jeg er en SUPERFAN af kvinder, der har ansvaret for deres krop og sexliv og feministiske pornoskabere.”

Hun fortsatte med at argumentere for, at hendes start af kampagnen har gjort mere for at skabe opmærksomhed om hendes tur, end en almindelig marketingkampagne ville. “Min røv kaster lys over problemet,” konkluderede hun. “Helt ærligt, jeg er sådan en legende for det her.”

Nash er ikke den første musiker, der hopper på OnlyFans. Tidligere i år lancerede Lily Allen sin egen abonnementskonto, hvor hun deler billeder af sine fødder. Hun afslørede for nylig, at hun nu tjener flere penge på hende Kun fans feet pics konto, end hun gør fra Spotify.

Hun skrev på X, at hun “ikke har postet i et stykke tid, men du kan stadig tjekke arkivet”, hvorpå en anden bruger svarede ved at stille spørgsmålstegn ved, hvorfor hun er blevet “reduceret til dette”.

Allen citerede og tweetede svaret og svarede: “Forestil dig at være (en) kunstner og have næsten 8 millioner månedlige lyttere på Spotify, men tjene flere penge på at have 1000 mennesker til at abonnere på billeder af dine fødder.”

I sidste måned har tal fra Music Venue Trust afsløret, at turnékredsløbet er blevet mindre på grund af, at bands i stigende grad springer byer og byer over.

Mens 2023 viste sig at være “katastrofe” og det værste år nogensinde med 125 græsrodsmusiksteder, der lukkede dørene, argumenterer MVT for, at en flodbølge af lukninger truer strukturen i den britiske musikscene takket være den seneste budgetmeddelelse. De hævder, at £7 millioner i skatter på nye lokaler vil placere over 350 græsrodsmusiksteder i umiddelbar risiko for lukning – hvilket truer mere end 12.000 arbejdspladser, over £250 millioner i økonomisk aktivitet og tabet af over 75.000 livemusikbegivenheder.

Hos Musicon-støttede Venues Day i sidste måned for at fejre 10 år med Music Venue Trust, velgørenhedsorganisationen redegjorde for situationen, som koncertlokalerne i hele Storbritannien står over for. Mange oplever simpelthen, at de er “økonomisk uoverkommelige”.

“Dette er en utrolig bekymrende tendens, der har stået på i lang tid, og som nu har nået krisepunktet,” sagde MVT’s CEO Mark Davyd. “Den trend er et fuldstændigt sammenbrud af turné.”

“Bands har ikke råd til at betale omkostningerne ved at turnere, spillesteder har ikke råd til at tænde lysene, agenter bliver utrolig risikovillige på vegne af deres kunstnere, managere er også modvillige til at risikere, kunstnere vil gerne være ude på vej og få disse publikummer, men denne touring-sektor er så langt, som den kan nå uden at vælte fuldstændigt,” sagde MVT’s CEO Mark Davyd. “Der skal gøres noget.”

For nylig har Culture, Media and Sports Committee hilst den britiske regerings nye opbakning af en afgift på koncerter på arenaniveau og derover velkommen for at hjælpe med at redde græsrodsmusikscenen.

CMS-udvalget har skrevet et brev, der “bifalder regeringens anerkendelse af behovet for en afgift og erklæring om, at regeringen forbeholder sig retten til at træde til, hvis en branchestyret løsning ikke kommer i 2025” – men giver udtryk for “bekymringer for, at disse lange -reformer vil ikke adressere den kortsigtede, gensidigt forstærkende frekvens af lukninger og omkostningerne ved touring”.

Som følge heraf er der nu “opfordringer til klarhed over, hvor lang tid industrien har til at handle, før regeringen selv træder til”.

CEO for Featured Artists Coalition, David Martin, som har været vokal i sit budskab om “hvad nytter det at holde spillesteder åbne, hvis kunstnere ikke har råd til at optræde i dem?”, hilste også nyheden velkommen, men opfordrede til, at det haster og er klarhed, så den meget -den nødvendige afgiftsfinansiering kunne spredes rundt i økosystemet.