“Du skylder ikke nogen demonstration / Hvem bekymrer sig om deres validering?!” knurrer titelnummeret på The Linda Lindas’ anden album, ‘No Obligation’. Den punchy to-minutters hymne spilder ingen tid på at hævde bandets trofaste politiske holdning: vi er ikke her for at gøre, hvad du fortæller os, og som unge kvinder har du fortalt os meget. Med et tempofyldt, Amyl and the Sniffers-lignende riff håner de deres lyttere til endda at prøve at sætte spørgsmålstegn ved deres egen selvbestemmelse.
Stemningen er meget den samme som på deres debut i 2022, ‘Growing Up’, selvom den er stærkt udviklet – den er mere modig, men også mere selvbevidst. De er karakteristiske for, hvordan de blander Riot Grrrls politiske sloganering med pop-punkens emo-følsomhed, hvilket symboliserer en mere kreativ tilgang til førstnævnte og et nødvendigt politisk skift i sidstnævnte. Numre som ‘All In My Head’ og ‘Don’t Think’ tager perspektivet af – med rette – forpinte teenagepiger, der forsøger at navigere i deres liv, mens hvide overherredømme, patriarkalske magter sparker dem ned og skubber dem ind i en boks.
I deres mere sårbare øjeblikke rejser de spørgsmål om, hvordan man danner en identitet uden for, hvad der forventes af dem, og hvordan man lever i overensstemmelse med deres politiske værdier som unge feminister. Tag den blødere ‘Once Upon A Time’, hvor bandet hævder, “Jeg er god til at være vred… jeg er god” før omkvædet bryder ud: ”Det handler ikke om at skrige / Det handler ikke om at prøve at gemme sig / jeg prøver at se hvordan de ser mig / jeg prøver at se hvad de kan lide.” Hvordan kan vi for eksempel tillade os at være imødekommende og venlige uden at blive udnyttet til vores positionering som unge kvinder?
Hvor andre poppunk-revivalister – som Olivia Rodrigo – måske kun hentyder til de politiske forhold, der gør dette til oplevelsen af at være en ung kvinde, er Linda Lindas meget mere i dit ansigt om det, og sammenfletter hver oplevelse, de skriver om, med de større. billede. Tag ‘Too Many Things’, hvor de i et åndedrag beklager mængden af pres, de er under – “For mange folder Jeg er for lille / Snart er jeg slet ikke noget,” deler de, før de hævder: “Kan du ikke se, at jeg prøver at være vågen?!” – og stille spørgsmålstegn ved, hvor meget forandring vi kan tilskynde som individ. Det er opkvikkende og den slags smarte teenageangst, der gjorde Winona Ryder til et 90’er-ikon – en slags emo, meget smart, selvbevidst og sarkastisk.
Med accelererede guitarer og hurtige trommeslag er der åbenlyse hyldester til de bedste bands af deres valgte genrer: tænk på Babes in Toyland, Bikini Kill, The Breeders og Paramore. ‘Lose Your Self’ og ‘Resolution/Revolution’ føles som en udvidelse af den politiske pop-punk, som andre californiere – og deres seneste turkammerater – Green Day mestrede. Bandet hvirvler sammen skate-punk-trommer med åndeløs paranoia og uhyggelig bandevokal og legemliggør os-mod-dem-rædslen fra USAs politiske omstændigheder i numre, der kunne have været placeret komfortabelt på ‘American Idiot’. “De tror, vi ikke kan / For bange til at tænke over / Os og dem, vi er ikke på samme bølgelængde,” samles de om ‘Resolution/Revolution’.
‘No Obligation’ er dog ikke bare en håbløs skildring af staterne (hey, der er en ‘Weird’ Al Yankovic-indslag!). Det er et spændende punkalbum med den hensigt at mobilisere dem, der lytter til det. Der er raseri, tristhed, glæde og bitterhed inden for hver lyd og stavelse, og indefra er denne cocktail af følelser en ladet hengivenhed til at skabe forandring.
Detaljer
- Udgivelsesdato: 11. oktober 2024
- Pladeselskab: Epitafium
