The Wombats har annonceret deres nye sjette album ‘Oh! The Ocean’ sammen med detaljer om en UK arena-turné i marts 2025. Se alt nedenfor sammen med vores interview med Matthew ‘Murph’ Murphy.

Annonceringen kommer sammen med en ny single ‘Sorry I’m Late, I Didn’t Want To Come’ – en sang om Murphs sociale angst. Han beskrev nummeret som værende “om konstant at misligholde en Lone Wolf-tankegang, og hvad de virkelige konsekvenser af det kan være”.

Det nye album – deres første siden det toppede den britiske albumhitliste med 2022’s ‘Fix Yourself, Not The World’ og hovednavnet i Radio One-teltet ved Reading & Leeds 2024 – blev styret af St Vincent og Death Cab For Cutie-produceren John Congleton og inspireret af en afslørende oplevelse Murph havde på en strand under en familieferie denne sommer.

“Jeg havde haft en særlig funky morgen og sov ikke godt,” fortalte han Musicon. “Jeg tog min familie med ned til stranden omkring Orange County måde, børnene legede, og jeg stod bare der og kiggede på havet. Det var en meget svampet oplevelse.

“Jeg så havet og bølgerne og alting som for første gang. Det var, som om jeg var en alien, jeg kom fra en anden planet, og jeg blev sat på en strand, og nogen tog mit bind for øjnene og viste mig havet. Jeg tænkte: ‘Hvad fanden er det? Hvordan kom den derhen?’ Det var det mest forbløffede, jeg nogensinde har været, virkelig.”

Murph talte også med Musicon om den kommende turné – som inkluderer stop ved Londons O2 og Manchesters Co-Op Live ArenA – Leeds og Sao Paolos næsten-katastrofe, de intime detaljer om hans nabos OnlyFans og at blive jagtet af bander i Rio De Janeiro.

Musicon: Hej Murph. Hvad er hemmeligheden bag The Wombats’ stadigt stigende succes?

Murph: “Jeg ved det stadig ikke rigtig. Jeg har en 40-årig mands krop og en 15-årig piges sjæl. Konceptuelt og lyrisk har det altid været lidt mærkeligt eller uforskammet. Sangene er underligt specifikke. De er ikke så pop, lyrisk set. TikTok-tinget med ‘Greek Tragedy’ var bare galt (et svensk remix af albummet fra 2015’s tredje album ‘Glitterbug’ gik viralt i 2020 og sendte originalen til 140 millioner streams). Det føles som om, det er i en andens hænder, ikke vores.”

Føler du dig tryg ved at træde op til din første fulde arenatur?

“Jo større publikum er, jo mere komfortabel føler jeg mig. De små skræmmer mig, for jeg kan se alles ansigt. Jeg kan se den kæreste, der er blevet trukket med mod hans vilje. Jeg kan se de første albumfans, eller jeg kan se de mennesker, der kender os fra TikTok og forventede et Euro-dancenummer. Jeg kan se alle disse ting, hvorimod når det er en stor folkemængde, ser jeg bare et ganske glad, energisk væsen. Hvis det er Glastonbury, hvis det er en stor scene, og der er kameraer på mig, som en livestream eller hvad som helst, det er anderledes, det er nok det sværeste. Det kan jeg ikke lide, for du har den store skare og den enestående ting, der stirrer på dig.”

Du ramte Radio One-teltet på Reading-festivalen, men hvad skete der, da teltet blev lukket ned i stormene, der ramte Leeds?

“Det var lidt af et chok. Jeg troede, at jeg skulle tidligt hjem, fordi efter hvad vi havde hørt, havde ingen af ​​de andre kunstnere før os fået os plads, eller nogen fandt ud af det. Men de satte os på dansescenen til sidst, og det fungerede nok bedre, end hvis vi var i teltet for at være ærlig. Den havde denne skøre overhængende baldakin-skråskærm, som vi var i stand til at flyve en masse billeder af.

“Da vi spillede i Sao Paolo ramte en freak cyklon scenen midt i vores tredje nummer og gennemblødte os fuldstændigt. Skrev alt gearet af. Noget stål flækkede, og scenen vi stod på var foldet ned. Vi var på den anden scene, men den stod ud mod hovedscenen, hvor The Strokes havde hovednavnet. De fortsatte den aften, men alle gardiner var gået af, der var ingen skærm, de spillede bare mod stilladser. Det var ret latterligt.

“Så fik vi problemer med en bande (i Rio De Janeiro), og de jagtede os tilbage til hotellet. Det var en vild nat, og jeg gætter på, at nogen sagde noget til den forkerte person, mens han var beruset, og det næste, vi vidste, at vi var i en varevogn, der blev jagtet – ikke jaget, men to Range Rovers fulgte os tilbage til hotellet. Vores tour manager fik mig fri og måtte så håndtere det. Men det var åbenbart ret vildt.”

Er det nye Wombats-album en fortsættelse af den personlige progression fra ‘Life Is A Killer’, det andet album fra dit sideprojekt Love Fame Tragedy fra marts?

“Ja, jeg føler, at den anden Love Fame Tragedy-plade virkelig forsøgte at håndtere ædruelighed og finde mig selv i denne nye verden, hvor alle farverne var lysere. Så handler dette album om, hvor fast i mit hoved jeg altid er, hvordan jeg er der, men jeg faktisk ikke er der, om at prøve at være mere nærværende i mit eget liv. Album fire og fem handler bestemt om at være fanget i en hvirvelvind, som jeg nu er ude af, og jeg savnede måske hvirvelvinden, og jeg er også flippet over tilstanden af ​​ro.”

Har du udviklet erstatningsskruestik?

”Jeg drikker nok 10 gange så meget kaffe, end jeg plejede, og bekymrer mig ikke så meget om, hvad jeg spiser, men min vanedannende adfærd kommer bare i gentagelser. Jeg går de samme steder hen, gør de samme ting. Når jeg har haft en dag, der har været vellykket, vil jeg prøve at gentage den dag, indtil den falder fra hinanden. Det er bare gentagelse af ting, af alt, hvad der får mig til at føle mig mæt.”

Titlen ‘Åh! The Ocean’ kom fra din åbenbaring på stranden – var det en del af at få et nyt perspektiv? Albummet føles som en ny start med producer John Congleton og en mere sofistikeret moderne følelse?

“Det var virkelig forfriskende at arbejde med John, selvom jeg havde det dårligt, fordi jeg havde lavet de sidste tre Wombats-album og mine to LFT-album med Mark (Crew). Hvor beslutningen kom fra om at arbejde sammen med en anden, var bare mere, at det føltes mere risikabelt at gøre det samme igen. Det var bare ikke en mulighed. Det føltes, som om vi vidste, hvad vi ville få med Mark.

“Vi ved, hvad slutresultatet bliver. Vi følte bare ikke, at vi kunne gøre det fire gange i træk. For mig seks gange i træk. ‘Kate Moss’ udkom meget, meget anderledes end demoen lyder, hvilket er fantastisk, og jeg kørte (John) lidt amok med ‘Can’t Say No’, fordi det bare ikke lød sjovt nok. Jeg prøvede at injicere det med liv og energi. Jeg prøvede at sige: ‘Forestil dig, at du ser Pulp spille ‘Common People’ på Glastonbury, det er det sjove, vi vil have’. Han fik den her ene maskine ud, jeg kan ikke huske, hvad den hed, og jeg tog bare i byen på den med ham, og det gav banen et stort løft.”

Du har sagt, at du ville have pladen til at lyde menneskelig – dræber AI musik?

“Jeg ved ikke, om det dræber musikken. Det, jeg var interesseret i, var, at AI ikke rigtig ved, hvordan man laver menneskelige fejl. Jeg ved ikke, hvordan du ville programmere det ind i sådan en model. Jeg prøvede at omfavne ting, som jeg ved, at en computer ikke kan replikere.”

‘Can’t Say No’ illustrerer vores behov for at omfavne vilde eventyr for at undslippe os selv, hvad enten det er biltyveri, fjernøstrejser, kirkegårdsfester eller satanisme. Hvor mange af dem har du egentlig lavet?

”Mig og Tord (Knudsen, bassist) endte engang ved Jim Morrisons grav i Paris. Vi var bestemt ikke ædru der. Han ville have godkendt.”

Der er antydninger af ubehag ved den amerikanske livsstil på numre som ‘I Love America And America Hates Me’. Hvilke dele af det er du særligt utilpas med?

“Det er en kærlighedssang til, hvor splittet og mørkt Amerika er som et sted og som en idé – hvor latterligt stedet er. Hele sangen fører op til ‘Jeg vil elske Amerika, indtil jeg bliver skudt i baghovedet‘ en slags ting. Det med våben er bestemt en bekymring. Jeg vil aldrig vænne mig til, at det bliver opdraget i Storbritannien – forfatningsmæssigt i Amerika, selvom mange mennesker kæmper imod det, er det en del af det at være fri. Det britiske sind kan ikke helt forstå det, eller i det mindste min generation.”

‘Kate Moss’ antyder nogle smukke sæbeopera-ting, der foregår i dit LA-kvarter. Kunne du dele te?

“Der er mange forhold, der vipper på kanten. En af vores venner gennemgår en skilsmisse, og hun startede en OnlyFans, som gjorde det ret godt. Efter sit andet barn havde hun et ret stort overskud af mælk, så hendes OnlyFans blev kaldt, ligesom, ammende mor eller noget. Det handler bare om, hvordan alle ser ud til at have et sammenbrud. Men det ser ikke ud til at være strengt placeret til det område i Los Angeles, det ser ud til, at alle gennemgår det i øjeblikket.

“Vi regner alle bare med, at de fleste mennesker i LA kom et andet sted fra og sandsynligvis lavede noget kreativt og havde en rigtig god tyvere og trediver, og så har de slået sig ned, og så har det virkelige liv pludselig slået dem rundt i ansigt. Nogle mennesker kan ikke gøre det.”

Vekslende mellem distance og kreativitet ser The Wombats ud til at have nået en konstruktiv rutine, i betragtning af at der har været nogle stenede tider i fortiden. Har du nogensinde troet, at bandet var slut?

“Alt ser ud til at være på et godt sted. Vi har haft to eller tre ikke store øjeblikke, men vi lader til at lægge det bag os ret nemt, eller vi er altid fokuseret på det næste. Vi er faktisk alle meget behagelige mennesker, så det hjælper. Måske tog jeg det ret hårdt efter det tredje album, da vi skiltes med Warner. Men det var mit problem, fordi alt mit selvværd var pakket ind i sådan noget. Jeg måtte så erfare, at det ikke er tilfældet, og det tog et stykke tid.

“Det fjerde album var vanvittigt – jeg tror ikke, at mange kunstnere forlader store labels og så bliver betydeligt større, end de var på det store label, så det var rart. Jeg har altid vidst, at det var røg og spejle og bullshit alligevel, men måske kunne en del af mit ego lide det lidt for meget, så jeg var nødt til at lære at leve uden vrøvlerne, hvilket faktisk er meget sundere.”

The Wombats udgiver ‘Oh! The Ocean’ den 21. februar 2025. Tjek tracklisten herunder.

‘Undskyld, jeg er forsinket, jeg ville ikke komme’
‘Kan ikke sige nej’
‘Blod på hospitalsgulvet’
‘Kate Moss’
‘Gut Punch’
‘Mit hoved er ikke min ven’
‘Jeg elsker Amerika, og hun hader mig’
‘Verden er ikke ude efter mig, jeg er’
‘Grim Reaper’
‘Virkeligheden er en vild tur’
‘Sving (101)’
‘Hummer’

Bandet har også annonceret en fuld UK arena-turné. Se de fulde datoer nedenfor. Billetterne vil være til salg fra kl. 9 fredag ​​den 18. oktober og kl tilgængelig her.

MARTS
18 – Nottingham Motorpoint Arena
19 – London The O2
21 – Cardiff Utilita Arena
22 – Manchester AO Arena
25 – Glasgow OVO Hydro
26 – Leeds First Direct Arena